Румыны в «Золотых воротах»

Уже прошло то время, когда диалог на тему сверх-задач и миссии театра вызывал яростные споры, во время которых рождалась не истина, а определенные открытия в головах некоторых участников дискуссии. Театр — это место, где можно отдохнуть, развлечься, расслабиться; культурно обогатиться, самообразоваться, научиться; прозреть, переоценить, измениться; пережить, почувствовать, очиститься. 

К счастью сегодня, и украинский зритель постепенно привыкает к мысли, что театр может быть разный. Что он может стать платформой, трибуной, ребусом, лабиринтом; что театр — это не обязательно богатые люстры вверху, выгуливание нарядов внизу, вращающаяся сцена и красиво падающий снег на накладные ресницы рыдающей героине; что театр — не только художественное «Быть или не быть», но и документальное «Бл***ь или  не Бл***ь»… И что он периодически просто обязан  быть тем лекарем, который «сделает больно» пациентам, чей диагноз требует радикального вмешательства.

Единственное требование, которое при всем многофункционале, лично я, предъявляю к театру (соглашаясь или не соглашаясь с методами и целями) — в нем не должно быть скучно. Тоска убивает внимание, интерес, желание. Когда скучно и неинтересно, хочется спать, а во время сна, мне безразлично, какие высокохудожественные идеи вкладывал режиссер в свою сценическую вялотекущую серость.

Премьерный спектакль Тамары Труновой «Як двоє бідних румун польською розмовляли», поставленный в «Золотых воротах» — это театр-аттракцион, в котором ты можешь просто развлечься, пощекотав себя острым словцом и неоднозначными театральными находками или, не остановившись на поверхности, пережить эмоции по-сложнее. Углубиться, задуматься и прочесть режиссерскую, написанную в соавторстве с польской писательницей Доротой Масловской, книгу одной жизни. Это театр-лабиринт, в котором тебя ведут очень запутанными тропами, периодически закрывая то глаза, то уши, обманывая, подсовывая фальшивые, ложные намеки, оставляя возможность каждому найти выход самостоятельно. Ну или прийти к заключению, что там в конце туннеля далеко не свет…

История о том, как иерархично наше общество и насколько остро оно реагирует на «чужаков», сконструированных в своем узком ксенофобном измерении, у Тамары Труновой трансформировалась в трагедию о человеческом одиночестве не только внутри социума, но и внутри себя. Маски слетают с лиц героев, обнажая новые маски. Можно прикинуться румыном внешне, напялив на себя чудаковатый наряд, чтобы для развлечения опуститься на дно жизни, а потом выяснить, что для этого совсем не обязательно было зарисовывать себе зубы и притворяться кем-то другим. А есть ли куда опускаться, чтобы увидеть дно человеческой души?… 

Двое молодых людей Джина (Ирина Скрыпникова) и Парха (Влад Писаренко)  после затянувшейся ночной вечеринки пытаются добраться домой. Но это не романтическая комедия, а настоящий сказочный сюр для взрослых, где в кислотной смеси глюков, игры, зайчиков и елочек невозможно разобрать реальность. «Кто, откуда, почему?» понятно далеко не сразу. Режиссер замаскировала не только персонажей, но и всю сценическую действительность. Ирина Ткаченко, разрушающая четвертую стену в самом начале спектакля, устанавливает контакт со зрителем, заявляя о театре переживания. Став свидетелями того, как милая беременная девушка застукивает мужа в постели с другой, публика настраивается на сопереживание, ожидая далее увидеть психологическую драму на заданную тему. Но уже следующая сцена со странно-выглядящим таксистом (Сергей Кияшко), беседующим с бутафорскими лесными зверьками, которые пуще волка в лесу, боятся лишь мата в театре, уводит в сторону абсурда и неожиданных сюжетных коллизий.

Быстро-меняющийся калейдоскоп ярких актерских миниатюр (спектакль — находка для ценителей актерской игры, а режиссерское решение — находка для самих актеров) сценографические придумки (художник Юлия Заулична, видео — Нина Захожено) задурманивают обилием, не привычного для уха украинского зрителя юмора, расконцентрируя  его внимание, не давая соединить происходящее в единое логическое повествование.

Так и хочется подпеть Пархе-Писаренко: «Чуть помедленнее кони, чуть помедленне», но Тамара Трунова непреклонна в своем желании загнать скакунов-зрителей, чтобы потом пробудить в них желание отдышаться, дабы в паузе услышать главное. Для одного это может быть: «Світ хоче зробити з тебе серу ганчірку», для другого откровение о том, как важно «найти в житті свою любовь,  шоб ніхто тобі ранку не сказав: «ухо…уй!»», для третьего — что не каждый огонек может стать светом в конце туннеля, и не каждый священник — служителем Господа… 

Финальные лампочки, болтающиеся над каждой елкой, как виселицы, вещают о утопичности происходящего вокруг, а количество погибших детей ( не родившихся, оставленных, растленных) об обреченности нашего общества в целом… Разбросанных тем много, вопрос (к зрителю) лишь в том, чтобы возникла потребность или желание остановиться, чтобы их заметить. 

Спектакль «Як двое бідних румун польською розмовляли» — смелое, эмоциональное высказывание режиссера Тамары Труновой, которая оказавшись в стенах свободного от условностей театра «Золотые ворота» смогла себе позволить поиграть вместе с актерами в сценический хаос, поэкспериментировать со средствами выразительностями, подачей, формами, создав свою маленькую реальность, в которую хочется, приложив над собой усилие (поскольку постановка не проста для восприятия), вернуться с целью проанализировать собственное первое впечатление от увиденного и, как это бывает с хорошим спектаклями, посмотреть совершенно другой спектакль… 

Видео-репортаж с премьеры спектакля: